易盛通农村大妈苦练20年书法，却被文化专家说毫无艺术美感

岁月岂易，书法但增慕。时光荏苒，千年万年转瞬即逝，世间的一切都在不断变化，但通过书法，我们不仅能跨越时光的隔阂，欣赏古人的风采，还能从字里行间感受到那个时代文人雅士的胸怀与气度。书法之所以能流传千年，至今不衰，其中一个重要原因是它已经不再仅仅是简单的横折撇捺，它更承载了深厚的历史与文化。无论古今，书法一直被视为文人的一种精神享受和艺术表现。在封建时代，书法是六艺之一，官员和学者们都需要具备扎实的书法功底，而这一传统一直延续到今天。随着时代的变迁，虽然书法的理论变得更加固化，但它依然被看作是某些群体的专属艺术形式。然而，有一位农村大妈，因为对书法的热爱，已经坚持创作了二十年。尽管身边的人都对她充满敬意，但某些文化专家却批评她的作品毫无美感，这究竟是怎么回事呢？李艳红，湖南一位普通的农村妇女，因为书法走红，成了大家关注的焦点。与当下许多一夜成名的网红不同，李艳红的成名之路铺垫了整整二十年。她的几幅书法作品在网络上曝光后，迅速引起了广泛关注，很多人开始对这位看似普通的湖南大妈产生好奇。大家纷纷感到惊讶，为什么这位普通的农村妇女会对书法产生如此浓厚的兴趣，并且坚持了二十年之久？如果书法作品出自一个书香门第的家庭，可能大家并不觉得有什么特别，但一位农村妇女能坚持书法创作，确实让人感到有些不可思议。记者曾采访过李艳红，询问她是什么动力支撑她坚持二十年的书法创作，她简单地回答：因为喜欢。这一回答如同欧亨利小说中的结尾，既让人出乎意料，又不失情理。若不是出于真心的热爱，又怎能坚持二十年之久？只是因为这样的坚持太少见，所以人们难以相信，但李艳红就是这样一个特殊的例子。有人问她，成名后生活发生了什么变化，她只是微笑着说，更多的人看到了她的字，她感到很高兴。李艳红的走红，也引发了两极化的评论。有一部分人拿着她的书法作品去请教了书法家和艺术专家，结果有一位文化专家公开评价她的作品毫无艺术美感。随着这一评价的传播，李艳红也受到了不少抨击，甚至有人开始造谣说她为了走红而捏造了自己的书法经历。虽然这些谣言最终被澄清，但这样的负面评价对李艳红还是有一定的影响。不过，网络也像一把双刃剑，它既能成就一个人，也能带来不小的争议。有网友指出，书法作为一种艺术形式，并没有固定的标准，艺术创作是非常主观的，无法简单地评定合格与否。那位文化专家的评价，实际上只是代表了他的审美观点和李艳红之间的差异，并不意味着李艳红的书法无法进入艺术的殿堂。毕竟易盛通，从古至今，每一位书法大家的成功，都是因为他们在创作中找到了独特的风格，才能成为那个时代的佼佼者。或许，从专业的角度看，李艳红的书法缺乏系统的训练，基础较为薄弱，因此无法与那些书法大家的作品相比。但她的作品确实有着独特的个人风格，哪怕这些字看起来没有所谓的风骨，但她从书法中获得的满足感和喜悦，才是她创作的真正动力。她学习书法的初衷仅仅是因为喜欢，既然如此，又何必拘泥于所谓的风骨呢？艺术本来就是一种主观感受的客观实践，它不应该像科学那样追求严格的标准。在书法创作中，无论是狂放还是娟秀，只要能够表达情感、传递思想，就是艺术。李艳红的书法，虽然不一定符合某些专家的审美标准，但它依然是她对艺术的独特理解与表达。更有一些人开始寻找那位批评李艳红的专家，却始终没有找到相关的信息。或许，这只是一部分心生嫉妒的人所为的口舌之言罢了。书法没有固定的标准，但人品却是有标准的。无论李艳红的书法是否被大众认可，我们都不应以恶意去猜测她的动机和成就。在一个普通的农村家庭，能够坚持二十年专注于书法创作，这本身就是一件值得钦佩的事。我们可以从专业的角度来评价她的字，但绝不能以身份和地位来衡量她作品的价值与意义。每个人的人生选择不同，但都应该有追求艺术的权利。贫寒出身并不意味着无法选择艺术，生活在市井也不代表不能热爱高雅。我们的出身不可选择，但我们的生活方式却完全由我们自己决定。社会总是喜欢用各种标准来划分人群，然而同样是艺术作品，有的作品能卖出天价，而有的却无人问津。这种现象，背后正是人们常常用自身的标准去评判他人。李艳红坚持书法二十年，或许与许多书法家不同，她并非为了名声或地位，而仅仅是出于兴趣。或许她并未想着有一天能够成为书法大家，但她喜欢，就会写；如果有人欣赏她的字，她就会感到高兴。这样简单的想法，却成为了一些人攻击她的理由。所以，我们说，艺术创作没有固定的标准，而为人处事却有一定的品格标准。正如李白所说：古来圣者皆寂寞，唯有饮者留其名。李艳红是否是胜者？毫无疑问，她是。她的坚持，早已超越了作品本身的价值，成了她坚守内心、坚持热爱的象征。面对嘲笑与不屑，李艳红依旧坚持了二十年，倘若我们每个人都能坚持自己的初心，或许也能发现属于我们的精彩。书法艺术，种类繁多，形式多样，唯有心意与热爱，才能支持每一位书法家走得更远。

发布于：天津市

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